Показать полностью →
За 13–14 месяцев обучения вы последовательно пройдёте все этапы работы над 3D-проектом: разработку концепции, моделирование, скульптинг, развёртку UV, текстурирование, создание материалов, настройку освещения, рендеринг, анимацию и постобработку. Программа рассчитана как на полностью новичков без какого-либо опыта в графике, так и на тех, кто уже имеет базовые навыки работы в Photoshop или Illustrator и желает расширить свой набор инструментов.
Обучение организовано в полностью онлайн-формате: все видеоуроки доступны в личном кабинете круглосуточно без жёстких расписаний. Вы сами определяете удобное время для занятий и выбираете интенсивность — от 10 часов в неделю до 25 часов при желании обрести знания быстрее. Такой подход позволяет совмещать учёбу с работой, учёбой в вузе или другими проектами. При этом при прохождении всех модулей строго в установленном порядке вы получаете цельную и логичную систему знаний, а гибкая структура программы даёт возможность возвращаться к любым темам для повторного изучения и закрепления.
Программа включает более 300 часов видео-лекций, разбитых на короткие уроки длительностью 5–20 минут. Каждый теоретический блок сопровождается практическими заданиями — более 120 точечных упражнений и 27 больших проектов. С их помощью вы сразу применяете полученные знания на реальных кейсах: моделируете предметы интерьера или техники, создаёте персонажей и окружения, отрабатываете работу со спецэффектами и динамическими симуляциями. Такой акцент на практике позволяет формировать портфолио уже в процессе обучения: к моменту выпуска у вас будут готовые к показу работодателям законченные работы.
Первый модуль знакомит с интерфейсом и базовыми инструментами программ Maya, 3ds Max и Blender. Вы научитесь перемещать, вращать и масштабировать объекты, объединять примитивы, работать с модификаторами и навигироваться в 3D-пространстве. Вводные упражнения познакомят с основами координатных систем, иерархией объектов, понятиями полигональных сеток и нормалей, а также с принципами построения сцены и организации файловой структуры для оптимального рабочего процесса.
Дальше вы перейдёте к полигональному моделированию сложных форм: создадите объекты мебели, транспортных средств, фантастических гаджетов и архитектурных элементов. Отдельное внимание уделяется проработке топологии — вы освоите техники ретопологии для оптимизации сеток под скульптинг и игровые движки. В рамках этого блока вы научитесь использовать булевы операции и инструменты сглаживания, добиваться чистых и управляемых геометрий для дальнейшей работы.
В модуле по скульптингу в ZBrush вы откроете для себя мощные инструменты создания высокодетализированных органических форм. Работа с кистями, альфами и масками позволит вам лепить персонажей, животных и сложные природные объекты. Вы освоите ретопологию, чтобы перевести скульптурные детали в рациональную поли-топологию, и научитесь генерировать нормал- и displacement-карты для сохранения детализации в игровых движках и при рендере.
Следующий блок посвящён текстурированию: в Substance Painter и Substance Designer вы создадите физически корректные PBR-материалы. Изучите приёмы работы с многоуровневыми слоями текстур, масками и генераторами трещин, ржавчины, пыли и иных естественных эффектов. Вы научитесь разворачивать UV-сети в Maya или RizomUV, корректно размещать швы и минимизировать искажения текстур при экспорте в игровые движки или рендер-движки.
В разделе процедурной графики в Houdini вы познакомитесь с нодовой системой построения сцен и получите навыки генерации окружений с помощью алгоритмических инструментов. Вы сможете автоматизировать создание травы, скал и разрушенной архитектуры, освоить симуляции твёрдых тел, частиц, тканей и жидкостей. Знание этих техник поможет вам быстрее работать над большими проектами и решать задачи, требующие высокого уровня детализации.
Модуль по освещению и постобработке расскажет о трёхточечном освещении, HDRI-панорамах, использовании физических световых источников и вызове глобального освещения. Вы научитесь строить сложные световые схемы, управлять цветовой температурой, создавать атмосферные эффекты и делать финальную цветокоррекцию с помощью After Effects или Nuke. Благодаря этому ваши работы будут выглядеть реалистично и привлекательно.
В блоке по риггингу и анимации вы создадите скелет персонажа, подключите контроллеры и освоите системы IK/FK. Практические уроки покажут, как привязать кожу модели к костям, настроить правильные деформации и избежать «разрывов» геометрии. Вы научитесь ставить ключевые кадры, работать с кривыми анимации, создавать циклы движений и добавлять вторичные анимации для правдоподобности. Также вы изучите приёмы управления частицами и динамическими системами для создания эффектов огня, дыма и жидкости.
Параллельно с техническими навыками курс помогает выстроить грамотный рабочий процесс: управление временем, планирование этапов проекта, взаимодействие с арт-директором и программистами. Вы узнаете, как правильно вести коммуникацию в команде, готовить технические задания и сдавать работу по брифу. Это важная часть программы, которая позволяет выпускникам сразу вливаться в коллективы и эффективно в них работать.
Одной из ключевых особенностей курса является постоянная обратная связь: у каждого студента есть личный куратор и команда экспертов, которые в чате мессенджера обсуждают ваши работы, дают советы по улучшению и напоминают о дедлайнах. Регулярные живые вебинары с приглашёнными профессионалами из мировых студий помогают оставаться в курсе последних тенденций и получать инсайты от людей, которые создают проекты для крупных брендов.
Накопив все эти знания и навыки, вы создадите собственное портфолио из трёх законченных работ: детализированного персонажа с текстурами и ригом, масштабного окружения с продуманным светом и материалами, а также короткого анимационного ролика длительностью минимум 10–15 секунд. Эти проекты станут визитной карточкой при трудоустройстве в студии или при поиске заказов на фриланс-площадках.
После успешного завершения всех модулей вы получите сертификат профессиональной переподготовки государственного образца, который подтверждает вашу квалификацию 3D-дженералиста и даёт право занимать соответствующие должности в компаниях различного профиля. Специалисты помогут вам оформить документы для налогового вычета до 13% от стоимости обучения.
Стоимость курса составляет 262 499₽ при единовременной оплате и доступна в рассрочку без переплат на срок до 36 месяцев с первым взносом через полгода. Дополнительно предусмотрены сезонные скидки, реферальная программа и участие в конкурсах с ценными призами, которые организует команда курса.
В результате вы получите не только технические навыки работы с ведущими профессиональными инструментами, но и ценный опыт ведения проектов от идеи до готового продукта. Обучение построено так, чтобы вы смогли сразу после выпуска приступить к работе в индустрии, привнести свежие идеи в команду и продолжить развитие в выбранном направлении трёхмерной графики.
Программа онлайн-курса
1. Вводный модуль: Основы 3D
- Знакомство с интерфейсом и навигацией в Maya, Blender и 3ds Max
- Перемещение, вращение, масштабирование объектов
- Работа с примитивами (куб, сфера, плоскость) и группировка
- Понятие полигональной сетки, нормалей и координатных систем
- Настройка сцены и организация файловой структуры
2. Полигональное моделирование
- Построение сложных форм: мебель, техника, архитектурные элементы
- Работа с топологией: ретопология, оптимизация сеток для скульптинга и игр
- Булевы операции, модификаторы сглаживания
- Экспорт моделей (OBJ, FBX) и подготовка к следующим этапам
3. Скульптинг в ZBrush
- Инструменты лепки: кисти, альфы, маски
- Создание органических объектов и персонажей
- Ретопология скульптурных деталей
- Генерация карт нормалей (normal) и смещений (displacement)
4. Текстурирование и материалы
- Основы PBR-материалов в Substance Painter и Designer
- Принципы UV-развёртки в Maya или RizomUV
- Работа со слоями, масками и генераторами естественных эффектов (ржавчина, грязь, трещины)
- Экспорт текстур для игровых и архитектурных движков
5. Процедурная графика в Houdini
- Принципы нодовой архитектуры и построения цепочек
- Генерация окружений: трава, камни, руины
- Симуляции твёрдых тел, тканей, частиц и жидкостей
- Автоматизация рутинных задач и создание детализированных сцен
6. Настройка освещения и постобработка
- Трёхточечное освещение и работа с HDRI-панорамами
- Физические источники света и глобальное освещение
- Цветовая композиция и основные приёмы цветокоррекции
- Финальная обработка в After Effects или Nuke
7. Риггинг и анимация
- Создание скелета (rig) и настройка контроллеров
- Системы IK/FK, constraints и правильные деформации
- Ключевая анимация: тайминг, спейсинг и кривые анимации
- Частицы и динамика: огонь, дым, вода
8. Комплексные проекты и портфолио
Проект 1: Персонаж
- Концепт-арт → моделирование → скульптинг → текстурирование → риггинг → короткая анимация
Проект 2: Окружение
- Планирование сцены → моделирование объектов → процедурные методы → освещение и рендер
Проект 3: Анимационный ролик
- Разработка идеи → монтаж → рендеринг и финальная компоновка (10–15 секунд)
Отзывы об онлайн-курсе
Отзывов ещё нет. Оставьте первый отзыв.